Путь художника читать

Путь художника читать

Постарайтесь осилить примерно половину. Публицистика и периодические издания Публицистическая литература Периодические издания Подкасты. Потому как что бы он ни делал, он делает это по-своему — «Всякое творчество есть по сути своей молитва.




Часто идем туда, куда нас направляют родители. А потом жалеем об этом. И о потерянно времени. Прекрати нести ерунду! Да ты свой почерк видел? Как курица лапой! А ошибки? Да ты в одном слове их делаешь столько же сколько и букв! Давай лучше подумаем о реальном! О том куда бы ты смог поступить! И в дальнейшем устроиться на высокооплачиваемую работу! О том…. А ведь кажется, что именно родители должны первыми кинуть нам спасательный круг! Тоже касается и близких друзей. Энтузиазм с греческого — наполненный Богом.

Если вы творите, не забывайте, что этот поток льется через вас свыше. А неудачи бывают у всех, их не надо бояться. Надо продолжать работать над своей мечтой, несмотря ни на что. В книге приводится уйма таких примеров, когда люди идут, казалось бы, наперекор судьбе и не бросают своего дела.

Я считаю о качестве, чистке, исправлению ошибок и всего остального, все-таки придется позаботиться вам! Опять же все в голове. Мы внутренне стараемся себя защитить от неизведанного. Нам проще фантазировать о том, что мы могли бы, но никогда не сделаем, чем наконец решиться и сделать первый шаг.

Читать онлайн Путь художника бесплатно

Или продолжить начатое. Приводится ряд примеров. Мы пытаемся сойти с пути. Идем в кино, пьем алкоголь, принимаем наркотики или жрем тоннами сладкое!

Далее говориться о том, что не всему есть предел. И даже в самом забитом дневном графике, мы, при желании, можем выкроить хотя бы часик для себя и своего творчества. Чаще к нам приходит муза и идеи, когда мы в пути не на работе , в движении.

Это может быть прогулка, велосипед или плавание. Главное, что в это время мы сами с собой, мы способны очистить голову от лишнего и не думать. Тогда к нам сами приходят новые чистые мысли. Идеи приходят не сразу, им нужно время на созревание. Давая себе это время, с чистой головой и мыслями, мы позволяем создать внутри себя новые и невероятно прекрасные образы. Куда их потом пускать уже дело каждого, кто-то на мольберт, кто-то на бумагу или глину. А кто-то и в кино.

Я бы это, наоборот, поставил в начало. Там спрашивают, как, что и почему мне это должно помочь и поможет ли вообще. Книга направлена в том числе и на групповые занятия. Как принято в Америке, кружки анонимных и т. Но также и на индивидуальные. Я со многими взглядами согласен, но есть сложности. Не все вот так просто можно взять и изменить. К этому можно прийти.

Но не резко и не сразу. Захотеть поменять свою жизнь мы должны сами, и никакие договоры и обещания тут не помогут. Полная женщина нанимает себе тренера. Ходит полгода в зал и ничего не меняется. Она так и не худеет, и начинает обвинять в этом своего тренера. Тренер же ломает голову над комплексом упражнений, расписывает новые диеты, а потом случайно встречает женщину в торговом центре, жрущую гамбургеры тоннами.

Ну естественно! Тренер же виноват! Он плохо старается! Чуда не произошло! А вот мой вины тут нет! Я же заплатила ему деньги, где чудо я тебя спрашиваю?! Все отказали и отвернулись от работы, на которую она потратила кучу времени и сил. Которую лелеяла и берегла. Но это я так, по вредничал. Конечно, книга говорит о том, что можно начать с нуля, было бы желание и вера. У меня есть бумажная версия книги, летом таскала ее везде, делала задания.

Перед поездкой на природу с палатками решила, что пора иметь электронную версию. Собственно о заданиях: ничего сложного нет.

ПУТЬ ХУДОЖНИКА

Есть вещи, которые даже дисциплинируют. Есть то, на что хочется забить никто ведь не заметит , но пройдя через сопротивление, понимаешь, что это было то, что надо! Да и вообще, имея уже давно гаджеты в карманах, многие разучились держать обычную ручку в руке, и писать ею на бумаге. Купите себе пару красивых тетрадочек, найдите любимую ручку, уделите 30 минут в день, опять же — себе, и у вас все получится!

Рекомендую своим друзьям и ученикам! Под ней может таиться множество взбаламученных чувств и острая боль утраты. Формально мы «в порядке», но так ли это? Отрицательные убеждения — это только убеждения, не факты. Земля никогда не была плоской, даже когда все были в этом убеждены.

Та наша часть, у которой лучше всего получается творить, совсем не безотказный автомат, управляемый силой воли и дополнительным движком гордости, на всякий случай. Дело не в том, чтобы упрямо принуждать себя к режиму.

Вы знаете, о чем я говорю: подниматься на рассвете с армейской точностью, отдавать честь письменному столу, мольберту, гончарному кругу…. Нет, продолжительная творческая жизнь требует от художника большего, чем дисциплина, — она требует энтузиазма. А это не эмоциональное состояние и не настроение. Это духовная самоотдача и вместе с тем радостное подчинение творческому процессу; а также признание того факта, что творчество повсюду вокруг нас.

Энтузиазм в буквальном переводе с греческого «наполненный богом» — неиссякаемый источник энергии, который заряжается от потока самой жизни. Энтузиазм вызывает игра, а не труд. Ничем не похожий на вымуштрованного солдата, наш художник — это живущий внутри нас ребёнок, наш товарищ по забавам.

И, как всегда бывает в таких случаях, именно обоюдное удовольствие, а не обязанность делает возможной долгую дружбу. Эта книга — практический курс, рассчитанный на 12 недель ежедневных занятий, помогающих начинающему продвинутому творцу любому из нас разглядеть и разбудить в себе новые, подчас неожиданные таланты.

Книга «Путь художника» за 20 лет своего существования изменила жизни миллионов людей, а именно — их отношение к собственным креативным способностям, и помогла им реализовать свои мечты о творчестве. Джулия Кэмерон, выдающийся консультант по раскрытию творческих способностей человека, учит слышать свое сердце и творить, оставив отринув сомнения и страхи. Слушай как художник. Творческая и личная трансформация за 6 недель. Писать, чтобы жить.

Творческие инструменты для любого пишущего. Проси больше. Как сделать творчество стабильным источником дохода. Человек, который съел машину: Книга о том, как стать писателем. Творить нельзя бояться. Как перестать сомневаться и найти свой творческий путь. Право писать. Приглашение и приобщение к писательской жизни. Разговор с Богом. Помощь в любой проблеме, ответ на любой вопрос. Подходит для смартфонов, планшетов на Android, электронных книг кроме Kindle и многих программ.

Можно открыть почти на любом устройстве. Открывается в программе Adobe Reader. Оптимизирован и подойдет для смартфонов. Подходит для электронных книг Kindle и Android-приложений. Серьезное чтение Современная проза Классическая литература Об истории серьезно Биографии и мемуары Cтихи, поэзия Все 6. История Популярно об истории Книги о путешествиях Биографии и мемуары Исторические детективы Историческая литература Все Бизнес-книги Личная эффективность Менеджмент О бизнесе популярно Зарубежная деловая литература Тайм-менеджмент Все Родителям Воспитание детей Детская психология Детские книги Здоровье детей.

Публицистика и периодические издания Публицистическая литература Периодические издания Подкасты. Все жанра. Книги зарубежная психология. Джулия Кэмерон. О книге Эта книга — практический курс, рассчитанный на 12 недель ежедневных занятий, помогающих начинающему продвинутому творцу любому из нас разглядеть и разбудить в себе новые, подчас неожиданные таланты.

Отзывы Смотреть все отзывы. Сначала популярные. Елена Красовская. Путь творческого человека Эту книгу мне подарила подруга еще тогда, когда я мучилась, работая бухгалтером, а в свободное время проектировала интерьеры и раз за разом смотрела передачи иностранного и нашего телевидения про обустройство жилья.

Константин Сараев. Если нужны подтверждения Ваше уникальности даже при наличии однояйцевых близнецов : видео "Правда, к которой мы не готовы ALI", корректирующая его статья "Открыт новый фундаментальный механизм хранения информации в ДНК" книги "Генный апгрейд" Модер, "Мышление" Курпатов подробно о "пещере Платона" , "Научное мировоззрение изменит Вашу жизнь" Плисов и, возможно, "Эволюция всего" Мэтт Ридли.

Как некие ориентиры по ЗОЖ: "Опасный безопасный фитнес глазами врача" или "Умный позвоночник" на обложке девушка кольцом, с чем-то страниц Борщенко "Парадоксы эволюции" Макарушин иммунолог "Диетология" Барановский обязательно "Другое тело" Пономаренко проще — "От нейронов до гормонов" Новоселов "Психосоматика" Аверьянов часть "Депрессия" "Аллергия" Анна Май "Паразит — царь природы" Циммер "Я — женщина" Белоконь.

Лучшая книга для развития творческих способностей Сразу скажу- я долго шла к прочтению данной книги, несмотря на обилие отзывов и восторженных комплиментов в интернете и среди знакомых. Olga после вашего отзыва решила незамедлительно купить её!!! Юлия Булатова. Полезная книга, советую Я купила книгу «Путь художника» в надежде на преодоление неуверенности в себе как в творческом человеке.

В-общем, мне очень нравится, я продолжаю заниматься по книге и результат радует. Сегодня осилил еще одну замечательную книгу! По тематике для начинающих писателей. Сразу скажу, что обзор будет большим. Не простая такая тетя. В книге приводит собственный пример, как она смогла побороть творческий застой.

Она экспериментатор и новатор. Сама писательница не один раз переживала кризис, боролась с алкоголем. Она знает о чем говорит. И так. Джулия предлагает нам практический курс, который она сама прошла и разработала в течение 23 лет. Но я решил попробовать.

Прямо с утра, только проснувшись, мы сразу должны начать их вести. В чем смысл? Спойлер Оказывается, очень огромный!

Казалось бы, никчемное занятие освобождает наш мозг от дурных мыслей и беспокойства уже с утра! Второе, это так называемые творческие свидания. Еще один грамотный ход к спокойствию. Вы в отличном настроении, голова чистая — можно творить! Это и есть муза и озарение с выше. Далее нам рассказывается о критике. Мы все время завидуем, кто-то открыто, а кто-то внутри себя съедает желчью. В чем секрет? В смелости. Не надо бояться.

Не надо корить себя и оправдывать. Не надо ныть! Эта книга - практический курс, рассчитанный на 12 недель ежедневных занятий, помогающих начинающему продвинутому творцу любому из нас разглядеть и разбудить в себе новые, подчас неожиданные таланты. Книга "Путь художника" за 20 лет своего существования изменила жизни миллионов людей, а именно - их отношение к собственным креативным способностям, и помогла им реализовать свои мечты о творчестве.

Джулия Кэмерон, выдающийся консультант по раскрытию творческих способностей человека, учит слышать свое сердце и творить, оставив отринув сомнения и страхи. В нашей библиотеке вы можете бесплатно почитать книгу « Путь художника ». Чтобы читать онлайн книгу « Путь художника » перейдите по указанной ссылке. Приятного Вам чтения. Читать книгу « Путь художника ».

Оглавление книги. Моя квартира находится на улице Риверсайд. Всего в квартале отсюда Бродвей — он оказывается прямо за моей спиной, когда я, как сейчас, стою лицом к чернильно-синей реке и гляжу на солнце, садящееся в разноцветные клочья облаков. Гудзон — широкая и темная река, но в ветреные дни, которые случаются довольно часто, вода покрывается белесой зыбью.

Вишнево-красные упрямые буксиры, будто жуки, протискиваются носом сквозь волны и движутся взад-вперед по реке, подталкивая тяжелые баржи. Манхэттен — это морской порт и место, где сбываются мечты. Манхэттен кишит мечтателями. Все творческие люди о чем-то мечтают и едут сюда, привозя мечты с собой. Не все здесь одеваются в черное, до сих пор курят сигареты и пьют крепкие напитки, не все живут мишурной романтикой трудных времен в крохотных квартирах, полных надежд и тараканов, в кварталах, которыми брезгуют даже крысы.

Но, как и тараканы, люди искусства тут повсюду, от бедных наемных квартир до пентхаусов. В нашем доме поселилась не только я со своим фортепьяно и пишущей машинкой, а еще и оперная певица, которая будоражит трелями окрестности, словно жаворонок, взмывающий со дна ущелья. Официанты в округе почти сплошь — актеры, а самые привлекательные косолапые девушки из местных занимаются танцами, хоть и трудно себе представить грациозные па, глядя на их неуклюжую походку.

Днем я выпила чашку чая в кафе «Эдгар», названном в честь Эдгара Алана По, который жил здесь и умер подальше от центра, в Бронксе.

Я заглядывала в окна первого этажа Леонарда Бернстайна [2] и слегка цепенела всякий раз, когда проходила мимо арки, в которой застрелили Джона Леннона. От моей квартиры один квартал до пристанища Дюка Эллингтона [3] , а неподалеку отсюда есть даже улица, названная его именем. Манхэттен — город, полный призраков. Творческая сила — много сил — вот что витает между стенами этого ущелья. Именно здесь, в Манхэттене, я начала преподавать курс «Путь художника».

Как все творческие люди — а это, если задуматься, каждый из нас, — я испытываю вдохновение. Я почувствовала призвание учить и ответила на этот зов несколько неохотно. Тогда я еще не знала, что нам и правда свойственно практиковать то, что мы проповедуем, и что, помогая другим выйти из творческого тупика, я помогу и себе, и что, как и всем художникам, мне легче будет раскрыться в компании родственных душ, доверяющих жизни все больше и больше.

Когда я почувствовала призыв преподавать, то не могла и предположить, сколько пользы это принесет и мне, и другим. В году я начала учить людей искусства выходить из творческого тупика и вставать на ноги после творческой травмы.

Как найти вдохновение? Лучшая книга о творчестве. \

Я делилась с ними теми приемами, которые использовала сама, занимаясь творчеством. И старалась быть как можно деликатнее и предупредительнее. Позже разберетесь»; «Позвольте Богу работать через вас», — говорила я им.

Мои методы были просты, а студенты — немногочисленны. Однако за десять лет уровень и первых, и вторых необычайно вырос. С самого начала моими учениками в основном были застопоренные и травмированные неудачами художники, поэты, керамисты, писатели, режиссеры, актеры и все те, кто просто хотел проявить себя созидательно в жизни либо в любом виде искусства.

Я излагала материал бесхитростно, потому что таким он и был. Творчество, будто просо, прорастает даже при минимальном уходе. Я учила людей, как лучше наладить такой уход и чем насытить свое творческое начало. А они отвечали мне сочинением книг, съемкой фильмов, рисованием картин, фотографией и многим другим.

Вскоре обо мне узнали очень многие, и заполнять класс стало все легче и легче. Тем временем я и сама работала. Писала пьесы, романы, рассказы и сценарии.

Снимала художественные фильмы и телепрограммы. Сочиняла стихи, а потом и делала постановки. Занимаясь всем этим, я освоила больше творческих приемов, написала больше статей по педагогике и, следуя советам своего друга Марка Брайана, сначала сложила их в некую систему, а затем и в книгу. Мы с Марком создавали эту книгу рука об руку — она должна была получиться простой, такой, чтобы я могла отправить ее каждому, кому нужна была помощь.

Мы разослали ее в этом виде, пожалуй, тысяче человек, которые в свою очередь ксерокопировали ее и дарили друзьям. До нас стали доходить необыкновенные истории о возрождении: художники снова брались за кисть, актеры играли на сцене, режиссеры снимали фильмы, а люди, которые раньше никогда не занимались искусством, начинали творить именно в той области, о которой мечтали.

Мы слышали рассказы о неожиданных прорывах и медленных пробуждениях. Джереми П. Тарчер, известный издатель книг о творчестве и потенциале личности, прочитал черновики этой работы и решил опубликовать их. Я разделила книгу на двенадцать частей — по неделям курса, посвящая каждую неделю конкретному вопросу. Рукопись стала концентратом опыта двенадцати лет преподавания и двадцати лет творческой деятельности в разных сферах искусства. Вначале я назвала ее «Исцеление художника внутри нас».

Затем, после долгих раздумий, решила изменить заглавие на «Путь художника». Это подчеркивало внимание к духовному аспекту. Я начала наблюдать за собственными чудесами. Я часто путешествовала, выступая с лекциями.

На встречах люди дарили мне диски, книги, видеокассеты, протягивали письма, поясняя: «Я воспользовался ась вашими методиками и создал а вот это». Самым частым комплиментом было: «Вы изменили мою жизнь». Я слышала его от известных и неизвестных людей — начиная от жителей захолустья и кончая знаменитостями, чьи портреты печатают на обложках журналов.

Используя наши приемы, художники преодолевали творческий застой и добивались побед на крупных выставках. Писатели не только снова начинали писать, но и получали такие премии, как «Эмми» и «Грэмми». Я чувствовала себя покорной слугой Великого Творца, призванного вернуть силу, жизнестойкость и вдохновение людям, идущим индивидуальными творческими путями, разнообразными и не похожими друг на друга. Одна пережившая глубокий кризис писательница, которой было далеко за пятьдесят, получила премии за свои пьесы.

Один «посторонний наблюдатель» сочинил и записал оригинальный сольный альбом. Мечты, погребенные в землю, давали всходы и расцветали повсюду, где Великий Творец проводил своей рукой садовника.

Я получала благодарности, которые по праву принадлежат Богу. Я была всего лишь проводником энергии, подтверждая этим фактом, что Великий Творец любит творческих людей и активно помогает тем, кто раскрывается в творчестве. От человека к человеку, из рук в руки, «Путь художника» начал распространяться. Я слышала о группах своих читателей в джунглях Панамы, в малонаселенных землях Австралии и даже в редакции газеты «Нью-Йорк таймс».

Друиды, суфии, буддисты находили нечто общее в моих простых наставлениях. Как сама жизнь, «Путь художника», который теперь уже назывался «движением», и правда продвигался вперед очень настойчиво, чтобы не сказать жадно. Помогая друг другу, творческие люди быстро множили свои ряды. Создавались произведения искусства, карьеры обретали прочность благодаря поддержке друзей. Все это не могло не радовать. Сто тысяч человек купили книгу и воспользовались ею. Потом еще двести тысяч, потом миллион, потом еще и еще.

Сначала мы только слушали, а затем и сами начали рекомендовать «Путь художника» к использованию в больницах, тюрьмах, университетах, центрах развития личности, на семинарах психологов, врачей, в группах больных СПИДом, в программах для женщин, подвергшихся насилию, не говоря уже о художественных студиях, теологических программах, консерваториях.

И, конечно, передавали книгу из рук в руки, от сердца к сердцу, от художника к художнику, предлагая первую помощь и теплое участие. Точно волшебный сад, «Путь художника» продолжал жить и разрастаться. Это длится поныне. Сегодня утром я получила письмо с благодарностью; к нему была приложена только что вышедшая книга. На данный момент «Путь художника» уже издан на двадцати языках, курс преподавали и применяли повсюду, от «Нью-Йорк таймс» до Смитсониана [4] , от Эзалена [5] до элитных музыкальных студий вроде Джуллиарда [6].

Как и Общество анонимных алкоголиков, кружки «Путь художника» собирались в подвалах церквей и в оздоровительных центрах, в соломенных хижинах Центральной Америки и окруженных питонами лачугах Австралии. Я уже упоминала, что многие психологи взялись вести и поддерживать группы.

«Кради как художник». Остин Клеон. Книга за 16 минут.

Их подопечные «выздоравливают», потому что творчество — это признак здоровья и, занимаясь им, они открывают лучшее в себе. А в каждом из нас это лучшее гораздо значительнее, чем мы можем вообразить. Я хочу, чтобы «Путь художника» был доступным бесплатно и, как и двенадцатинедельная программа, осваивался людьми самостоятельно, без оглядки на лидера, побуждая к росту через простоту и раскованность, помогая личности раскрываться по принципу «тише едешь — дальше будешь» методом естественных шагов, через систему упражнений и самопроверок.

Когда мы перевалили через миллионную отметку, я испугалась, что у меня самой не хватит времени заниматься творчеством — а без этого я больше не могла бы помогать другим. Как я напишу методическое пособие, если у меня не возникнет новых идей, чему учить? Мало-помалу я укрылась в уединении моей личной творческой лаборатории — есть внутри меня тихое, умиротворяющее место, где я могу творить и тем самым познавать новое.

Каждое произведение искусства, которое я создавала, говорило мне о том, чему учить дальше. Каждый год работы напоминал, что творчество бесконечно. Высшего предела не существовало, хотя иногда рост шел медленно. Вера — вот необходимая составляющая. Я начала писать своего рода депеши — короткие книги, нацеленные на то, чтобы предупредить о современных помехах, встающих на пути к здоровой и спокойной творческой жизни.

Так появились «Право писать», «Запасы» и другие, более скромные и мягкие по тону путеводители, например «Книга творческих свиданий» и «Путь художника: дневник утренних страниц», а также «молитвенники», цель которых — обеспечение чувства безопасности и спокойствия у тех, кто вступает на творческий путь в этом мире.

Я желала всем надежной поддержки и добрых попутчиков. Хотя искусство — путь духовный, лучше всего идти по этому пути в хорошей компании. Меня послушались. Мои книги стали элементом некоторых экскурсионных автобусных программ, они включались в фильмы, ими обменивались бабушки и внуки для выражения взаимной привязанности, они служили мостом для многих творческих людей при смене среды обитания и сфер деятельности.

За это время у меня вышли роман, сборник рассказов и три пьесы — они пополнили число моих книг, которых на сегодня семнадцать. Кроме того, я продолжала заниматься творчеством и преподавать. Мои ученики получали премии, и я не отставала от них. Журнал «Атни Ридер» отметил «Путь художника» как шедевр; сборник поэзии, который я выпустила вместе с Тимом Уитером, был назван наиболее оригинальным, а мои методические труды фигурировали в американских и мировых списках бестселлеров.

Удивительно ли, что часто я чувствовала себя до глубины души пораженной, сбитой с толку, ошеломленной такой скоростью событий и таким количеством последователей?

Один из парадоксов жизни известных писателей заключается в том, что идти навстречу естественной потребности сидеть в одиночестве за столом и писать становится все сложнее. Мои собственные утренние страницы продолжали служить для меня бесценным и неисчерпаемым источником указаний. Мне было велено искать одиночества и в то же время стремиться к товариществу с другими творческими людьми, которые, как и я, верили в то, что мы всегда ведомы — Великим Создателем и теми, кто шел по этой дороге до нас, пролагая свой собственный «Путь художника» и наслаждаясь теми же видами искусства, которые нравятся нам.

Высшие силы всегда готовы нам помочь, надо только попросить. Мы должны быть готовыми просить, достаточно восприимчивыми, чтобы позволить себе быть ведомыми, и желающими поверить, несмотря на приступы сомнений. Творчество — дело веры, и мы должны быть тверды в ней, способны поделиться ею, помочь другим и получить помощь в ответ. За моим окном, над Гудзоном, парит какая-то крупная птица. Я вижу ее день за днем, плывущую по свирепым ветрам, которые овевают остров.

Она слишком велика для сокола и не похожа на чайку. Выше в долине Гудзона полно орлов. Я не могу поверить, что это один из них, но в душе чувствую, что это именно орел. Он не называет свое имя. Он носит его на себе. Может быть, мы, творческие люди, похожи на таких птиц? Связанные по собственной или еще чьей-то воле, мы плывем по течению нашей мечты, охотясь в рыночных джунглях и ущельях за тем, что увидели сверху.

Для художников полет и молитва — обычные дела. Мы должны доверять процессу, видеть дальше «результатов». На протяжении веков творческие люди твердили о «вдохновении», по секрету рассказывая, что с ними говорят Бог или ангелы.

В наше время такие представления об искусстве как о духовном опыте упоминаются крайне редко. И все же основной опыт творчества мистичен. Открывая душу тому, что должно быть сделано, мы встречаем нашего Творца. И правда, почему слово «Бог» обязательно должно быть существительным? Почему не глаголом?.. Самое активное и подвижное из всего, что есть? Творческие люди упорно трудятся в своих домах по всему Манхэттену. Мы по-монашески преданы своей работе, и, как монахов, кого-то из нас посетят видения, а кто-то будет, преклонив колени, работать день за днем, но так и не достигнет славы, не пройдет через испытания «Тони», «Оскаром» или Национальной премией по литературе.

И все-таки этот тихий, едва слышимый голосок может прозвучать с одинаковой силой в каждом из нас. Так что мы молимся. Слава придет к некоторым. Почет — ко всем, кто трудится. Как художники, мы познаем на себе, что «Бог — в деталях». Создавая свои произведения, мы наполняем наши жизни творчеством. Занимаясь творчеством, мы лично знакомимся с Творцом. Тут людям обычно становится интересно. Разве можно научить творчеству?

Эта книга и есть то, что я делаю. Вот уже десять лет я веду семинары, целью которых является высвобождение творческого начала. Моими учениками были художники и не художники, музыканты и режиссеры, домохозяйки и адвокаты — словом, любой, кто хотел научиться жить более созидательно, занимаясь каким-либо искусством. Более того, любой, кто хотел бы научиться искусству жить творчески. За эти годы я нашла, изобрела, угадала разные приемы, а также была одарена ими свыше. Используя их, преподавая и рекомендуя другим, я видела, как исчезали преграды, мешающие творчеству, и менялись судьбы людей, и все лишь благодаря тому, что мы привлекали Великого Создателя к открытию и пробуждению в нас творческих сил.

Точно о каком-то индейском божестве. Звучит как-то слишком по-христиански, чересчур мудрено, слишком…» Глупо? Не спорю. Воспринимайте это как тренировку восприимчивости или как игру. Просто скажите себе: «Ладно, пусть будет Великий Создатель, кем бы он ни был» — и продолжайте читать.

Позвольте себе допустить, что где-то существует какой-то там Великий Создатель, который способен помочь вам высвободить творческое начало.

Именно потому, что «Путь художника» по сути является еще и духовным путем, который зарождается и практикуется в творчестве, в этой книге будет встречаться слово «Бог».

Дома 🎈❤️

У некоторых читателей оно может вызвать сомнения, напомнить устаревшие, бесполезные, неприятные или просто невероятные представления о Боге, которые им приходилось слышать с детства. Пожалуйста, сохраняйте непредвзятость. Помните: чтобы успешно освоить этот курс, понятие о Боге вовсе не обязательно. Мало того, многие общепринятые представления о Боге могут только помешать восприятию.

Не позволяйте семантике стать еще одной ловушкой, что заманивает вас в творческий тупик. Встретив слово «Бог» на страницах этой книги, можете смело заменить его чем-нибудь вроде «благосклонной направляющей силы» или «потока». Речь идет о творческой энергии. Бог — это краткая отсылка к ней, понятная большинству, но ничем не хуже и другие обозначения: Богиня, Разум, Вселенная, Источник, Высшая Сила.

Да и не в том дело, чтобы как-нибудь ее обозначить. А в том, чтобы попробовать ею пользоваться. Многие сочли очень полезным представлять себе эту энергию как духовное электричество.